Esta playlist épica recorre la historia completa del HIP HOP en 38 horas de música

La palabra HIP HOP puede significar muchas cosas para diferentes personas. Para algunos, es un estilo de vida. Para otros, es simplemente un género de música reverenciado por algunos, y rechazado por otros; pero una cosa es segura: el hip-hop tiene una larga historia, que narra cómo se video la vida en los rincones más desposeídos de nuestras ciudades. Aunque tiene sus raíces en la Nueva York en crisis de los años 70 con gente como Grandmaster Flash mezclando beats en discos de vinilo y poesía de calle, se ha convertido en parte vital de la música contemporánea.

Si no eres muy experto o conocedor del hip-hop, no hay problema. Un usuario del website 8tracks de nombre MCAforPresident está aquí para salvarte con un a lista de reproducción que sólo podemos describir como épica, pues nos hace un recorrido desde los albores del género hasta nuestros días. Sólo necesitas unas 38 horas de tu tiempo para escucharlo todo. Y sí, la verdad es que hay gente con mucho tiempo libre en sus manos, pues en la playlist podemos escuchar desde los Beastie Boys hasta Afroman, pasando por A Tribe Called Quest y Wu-Tang Clan, así como G-funk y Dr. Dre.

Escuchemos esta colección tremenda de temas a continuación:

MCAforPresident’s Slice of Hip-Hop Top 100 – 100th Mix Special Edition from MCAforPresident on 8tracks Radio.

Review: Definitivamente lo tienes que escuchar ‘Anything But Words’ de “Banks & Steelz”

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A dos semanas de su lanzamiento Anything But Words se ha convertido en uno de los discos mas significativos de este año. El primer álbum de Banks & Steelz banda nacida de la unión entre el cantante Paul Banks (Interpol) y el rapero RZA (Wu-Tang Clan) es exactamente lo que uno esperaria de un proyecto proveniente de estas dos mentes que juntan años de conocimiento y experiencia en el mundo del INDIE ROCKy el HIP HOP.

Con un sonido retro-futurista que de momentos suena tan reminiscente del SOUL de los 70’s como de la escena electrónica actual y con colaboraciones como las de Florence Welch y Ghostface Killah este álbum nos ofrece algo mas que una simple mezcla de RAP/ROCK nos ofrece un sonido nuevo digno de repetidas reproducciones. Si todo lo anterior te parece ligeramente atractivo entonces tienes que escuchar esto que te dejamos aquí:

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Boyz Noize: Saca un inédito y viejo track de Daft Punk con Pharrell Williams

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Por allá en el año 1999 se formó un proyecto llamado N*E*R*D conformado por los productores Pharrell Williams y Chad Hugo, quienes en ese momento conformaban una dupla increíble llamada The Neptunes. N*E*R*D se separó en el 2005 y luego se reunieron poco después para sacar dos discos más, pero dejó un legado de beats tremendo con cuatro álbumes que combinaban el ROCK, el FUNK, y el HIP HOP de manera exquisita. Uno de sus más grandes éxitos fue el track She Wants To Move, que tuvo aproximadamente unos 723 remixes, incluyendo algunos hechos por Mac & Toolz, DFA Records (cuya versión contaba con la participación de Common, Mos Def, De La Soul y Q-Tip), Basement Jaxx y Justice.

Al parecer, uno de los remixes que nunca llegamos a escuchar fue uno de Daft Punk, pues anoche salió a la luz justamente una mezcla inédita hecha en 1994 por Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo. El encargado de estrenar el tracks fue el DJ Boyz Noize, quien estuvo anoche haciéndole un homenaje a las producciones de los sellos disqueros de los franceses en su programa de la radio londinense Sirius XM Electro.

Es claro que la relación entre N*E*R*D y Daft Punk siempre ha sido buena: sólo hace falta recordar esa mágica colaboración del 2013 con Pharrell Williams llamada Get Lucky. Daft Punk hace poco estuvo en el estudio grabando algo con The Weeknd, así que esperamos poder escuchar cómo suena eso.

Aquí les dejamos el funky remix de N*E*R*D hecho por Daft Punk:

Los artistas de rap mejor pagados: Hip Hop Cash Kings 2016

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La lista más famosa de Forbes ya está aquí, Hip Hop Cash Kings 2016 nos descubre los artistas de RAP mejor pagados de 2016.

Como cada año tras los DJs mejor pagados de 2016 llega el turno a los artistas de hip hop que suman un total de 450 millones de dólares. Sean Combs “Diddy” sigue reinando la lista un año más con Jay Z de nuevo pisándole los talones y Dr. Dre que sube a la tercera posición, una disputa que cada año mantiene con Drake, que ocupa la cuarta posición.

Kendrick Lamar sigue subiendo escalones a la vez que su fama mundial crece, pasa de los 12 millones de año pasado a casi 18 en este último curso, mientras que Eminem se estrella con 20 millones menos que el año pasado, DJ Khaled y Swizz Beatz protagonizan las dos entradas más importantes, mientras que por algún motivo que desconocemos Forbes sigue considerando a Pitbull parte de la escena HIP HOP en norteamérica.

Aquí les dejamos la lista de los artistas mejor pagados en 2016.

Hip Hop Cash Kings 2016:
01. Diddy – 62 millones
02. Jay Z – 53.5 millones
03. Dr. Dre – 41 millones

04. Drake – 38.5 millones
05. Wiz Khalifa – 24 millones
06. Nicki Minaj – 20.5 millones
07. Pitbull – 20 millones
08. Pharrell Williams – 19.5 millones
09. Kendrick Lamar – 18.5
10. Birdman – 18 millones
11. Kanye West – 17.5 millones
12. Dj Khaled – 15 millones
13. Asap Rocky – 14.5 millones
14. J Cole – 14 millones
15. Lil Wayne – 14 millones
16. Maclkemore & Ryan Lewis – 14 millones
17. Snoop Dogg – 12.5 millones
18. Eminem – 11 millones
19. Swizz Beatz – 10.5 millones
20. Ludacris – 10 millones
21. Rick Ross – 10 millones

Fuente: Forbes

“Views” nuevo álbum de Drake ya esta disponible

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Uno de los lanzamientos mas esperados del rapero/cantante Drake ya esta disponible en streaming por Apple Music o compra digital en iTunes exclusivamente por tiempo limitado.

Grandes artistas como Rihanna, Future y entre otros fueron parte del proyecto. El álbum ya tiene esperado llegar a certificación platino gracias a los sencillos “Hotline Bling” y “One Dance”,  “Views” promete ser uno de los mejores álbumes del año y sin duda un cumple con la expectativa de los fans.

Con inmaculadas melodías de voz y una producción implecable, Views es un viaje por la ciudad natal de Drake. Un meticuloso contraste con la brillantez improvisada de sus últimos mixtapes, provoca a sus adversarios con himnos atronadores (“HYPE,”Still Here”), vuelve a sus humildes comienzos (“Weston Road Flows”) y recupera su química seductora con Rihanna (“Too Good”). Los extremos (el calor caribeño de “One Dance” y el lamento gélido de “Fire & Desire”, la vulnerabilidad desnuda y la certeza de quien no tiene que pedir disculpas) convierte Views en un triunfo absoluto para el revolucionario MC de Toronto.

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Masta Ace publica documental

Hace exactamente 15 años Masta Ace estrenaba Disposable Arts un álbum clásico dentro de la cultura HIP-HOP “Undergroud” ; dicho álbum llego a tener tanta aceptación que rápidamente el nativo de Brooklyng se relacionaba con grandes artistas para seguir nutriendo musicalmente hablando sus futuros lanzamientos en aquella época. Dichos alcances lo llevaron en giras interminables por U.S.A y parte de Europa, así como años después en Latinoamérica.

El ex integrante de la agrupación EMC presentó hace algunas horas el documental homónimo a su álbum Disposable Arts en donde relata, la historia después del lanzamiento del álbum en el año 2001 que si bien lo llevaron a dichosos logros, también lo llevaron a una serie de hechos negativos gracias a que tomó malas decisiones como firmar con disqueras como Atlantic Records y Big Beat que lograron el estancamiento de su carrera.

Sin quererles contar más detalles les dejamos el documental entero de lo que vivió y vive Duval Clear.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kPPyd1zbjwc]

Hype presenta: #GirlPower en el #Nrmal

La presencia de mujeres artistas dentro de los festivales de música es una tendencia que aunque siempre se ha mantenido, en nuestros tiempos, toma un matiz diferente. Ahora, no sólo vemos en los escenarios a mujeres súper producidas cantando música pop, sino que a través de festivales como el Nrmal, que cuentan con una propuesta más innovadora y original, podemos ver el talento femenino desarrollarse desde plataformas musicales diferentes, expresándose y diciéndonos que las mujeres en la música hoy, son un referente de frescura y calidad musical.

Ahora te presentamos a cuatro chicas que ya están haciendo mucho ruido y que estamos ansiosos por escuchar en la próxima edición del festival Nrmal, a realizarse en el Deportivo Lomas Altas este 12 y 13 de marzo.

Fatima Al Qadiri

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Fatima Al Qadiri es una artista en toda la extensión de la palabra. Apoyándose en el Internet y la música electrónica de avanzada, Al Qadiri se distingue por crear conceptos sobre situaciones de su entorno y el panorama político global.

Sus raíces árabes y su paso por el mundo occidental no significa un choque para ella, sino una absorción de las diferentes culturas en las que se ha encontrado a lo largo de su vida.

A través de su música ha reflexionado sobre cuestiones que van desde el género Genre–Specific Xperience (UNO, 2011), pasando por los videojuegos militares y la guerra del Golfo en Desert Strike (Fade To Mind, 2012); hasta exponer una visión de Asia desde occidente Asiatisch. Hyperdub, 2014.

¿Y cómo hablar de todo esto sin palabras? La música de Al Qadiri es contundente y multifacética ya que adopta muchos subgéneros como el JUKE, HIP HOP y DUPSTEP, además de matizar sus tracks según lo requiera el concepto, ya sea con sonidos de guerra, sirenas y voces de protesta o utilizando instrumentos de la música tradicional china para recrear todo un ambiente.

Por si fuera poco, días antes de su presentación en el festival Nrmal, Fatima estrenará nuevo álbum titulado Brute (Hyperdub, 2016), en el cual alude a la protesta social y la represión policíaca. Sin duda, ¡estamos ansiosos por escucharla!

Empress of 

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Una de las grandes sorpresas del año pasado fue el álbum debut “Me” de Lorely Rodríguez, mejor conocida como Empress of. Esta chica de origen hondureño y con apenas 25 años ha conquistado al público con un ELECTROPOP bailable y de calidad.

Lo más sorprendente de esta historia, es que toda la composición, producción, grabación y mezcla de “Me” corrió a cargo de la misma Lorely, lo que demuestra, además de una gran tenacidad y talento, una increíble capacidad de autogestión como músico independiente.

Actualmente, Empress of reside en Estados Unidos y ha dado conciertos en muchas partes del mundo y debido a la gran aceptación de su disco, se ha catapultado como uno de los talentos emergentes más interesantes a seguir.

 

 

Jenny Hval

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Jenny Hval es una cantante, compositora y escritora originaria de Noruega. Esta chica compone un estilo de música que pocas veces encaja dentro de alguna etiqueta convencional. Con influencias musicales que van desde Björk, Lydia Lunch y PJ Harvey, Hval crea un estilo de pop contemporáneo experimental muy personal, con letras íntimas que exploran el mundo femenino y caótico de un adulto proveniente de la “generación X”.

En su último disco, Apocalypse, girl (Sacred Bones, 2015), Hval encuentra en la lírica el medio que enlaza e integra un concepto, a veces un tanto ambiguo, otras, más provocativo; logrando combinar perfectamente un pop que va de lo melódico a ambientes etéreos.

En el primer track “Kingsize” se plantea la frase What is soft dick rock? / Using the elements of dick to create a softer toned-down sound. Tal vez con esta frase Hval se refiera al frágil ego masculino que se construyen los artistas dentro de la cultura del rock, y que, a pesar de las “batallas terminadas” (“this battle is over”, probablemente refiriéndose al feminismo de una generación anterior) la presencia de mujeres en el rock es todavía menor en comparación con la presencia masculina.

Con letras poderosas que nos cuestionan sobre la vida doméstica y los estándares de satisfacción, Jenny Hval nos sugiere: Think big, girl, like a king, think kingsize.

Ela Minus

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Siguiendo la tendencia del dream pop y el tiny dance llega Ela Minus, alterego de Gabriela Jimeno, una chica colombiana con mucho talento (también es ilustradora), y que desde temprana edad ha hecho de la música una forma de vida.

Su primer material musical está hecho con sonidos de sintetizadores que acompañan la suave voz de Ela Minus. Paraíso, su EP debut está próximo a salir bajo la producción de Andrés Nusser de Astro. Gabriela es también parte de la banda Balancer.

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Somos lengua: Documental de Hip Hop del que todos están hablando

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Desde que Kyzza Terrazas, Carlos Sosa y Laura Imperiale anunciaron el teaser de su última producción llamada “Somos lengua” se desato una fuerte viralización en redes sociales debido al gran impacto causado por los amantes de la cultura HIP HOP en nuestro país. Y es que dicho largometraje documental ha tocado puntos claves de la escena de la cultura HIP HOP; como la intención de desentrañar los juegos de palabras, las instrumentaciones, producciones, métodos para escribir rimas  y hasta entender la idiosincrasia del mexicano a la hora poner en práctica el RAP en diversas partes de la república mexicana.

Dicho tráiler se estrena el próximo Jueves 26 de Febrero en el “Festival internacional de cine UNAM” justo en la Islas CU. La entrada es totalmente gratuita y al aire libre.

A continuación les brindamos los datos técnicos:

FOTOGRAFÍA:
Alberto Anaya Adalid, Israel Cárdenas

EDICIÓN:
Yibrán Asuad, Miguel Musálem

SONIDO:
Emilio Cortés, Alejandro de Icaza

GUIÓN:
Kyzza Terrazas

MÚSICA:
Dr. Zupreeme, Zaque, Jin Beast, Merer, Danny Brasco, Rokes

PRODUCCIÓN:
Carlos Sosa, Kyzza Terrazas, Laura Imperiale

COLABORADOR:
Feli Dávalos

AÑO DE PRODUCCIÓN:
2016

Deadmau5 remezcla a Beastie Boys y a Jay Z

Deadmau5 parece un niño mimado que si no le ponen atención se tira a llorar y hacer berrinches haber quien le ayuda a sacar alguna nueva remezcla en fin al parece ya dejo a un lado las ganas de cortarse las venas con un ejote o quererse suicidar desde un chicharo,  También al parecer alguien le dio un buen jalón de orejas al ratón mimado y le dijo que que pésimo se ve llorando por atención y decidió levantar su culo y dejar de llorar.

Alguien tuvo que animarlo para que siguiera trabajando ahora en su nuevo estudio, si la semana pasada nos dejó un par de canciones, ahora ha remezclado a los míticos Beastie Boys y a Jay Z, tras comentar en su cuenta de Twitter que “Hecho de menos hacer HIP HOP”.

El canadiense ha compartido “Fuck You Too”, un remix de la canción “Hey Fuck You” del grupo de RAP neoyorquino, incluida en su álbum “To the 5 Boroughs”, el resultado es esta nueva genialidad del ratón.

“The City Is Mine” ha sido la canción escogida de Jay Z, incluida originalmente en su disco “In My Lifetime Vol. 1”, que ha transformado bajo el nombre “The Carp Is Mine” y donde vuelve a demostrar que pese a todas las polémicas que organiza sigue siendo uno de los grandes productores de la escena.

Recordamos que además de la participación de Cypress Hill en una de las canciones de su disco “album title goes here”, deadmau5 nos sorprendió hace unos años con la canción “Are You Not” junto al rapero Shotty

El regreso de The Martinez Brothers al Hip Hop

Los hermanos del Bronx más de moda del panorama internacional colaboran con un conocido rapero para volver a producir HIP HOP, un estilo en el que ya demostraron conocer el camino de la calidad y que ahora vuelven a recorrer con este Dark Celebration.
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Chris y Steve (The Martinez Brothers) crecieron rodeados de la cultura musical que ha inundado el Bronx en las últimas décadas, donde el estilo predominante entre los jóvenes y no tan jóvenes ha sido el HIP HOP. De hecho, todo el que conoce la firma de los hermanos sabe que el old school siempre ha estado entrelazado con sus sesiones de HOUSE, TECH HOUSE e incluso TECHNO.
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Hoy os traemos su última producción que mucho tiene que ver con el tema que os introducimos, se trata de una colaboración con el rapero Bodeg Bamz donde los Martinez vuelven a juguetear con el hip hop, y decimos vuelven porque en su momento ya difundieron una serie de mixtapes bajo el nombre de Warhol * Basquiat y un EP que os dejamos tras el corte.

Warhol * Basquiat

Continuando con la información anteriormente aportada nos parece interesante que todo el que sienta que estos sonidos son de su interés, pueda conocer la producción anteriormente realizada en el campo del HIP HOP por los Martinez Brothers. Se trata de un EP de cinco cortes publicado en su perfil de Soundcloud hace unos dos años que muestra una cara desconocida por muchos de dos de los mejores djs de la actualidad.

Toda participación que saque a un dj o productor de su ‘zona de confort’ consigue aportarle un toque diferenciador a su proceso creativo, dato que todo profesional de la música que lo haya experimentado conoce. No queremos irnos sin citar una colaboración reciente de los protagonistas con Nile Rogers, el ‘trenzas’ que reapareció con el regreso de Daft Punk y que antes comandó Chic, uno de los mayores grupos de la ‘Disco Era’ entre los 70′ y los 80′.

DMX al borde de la muerte

EL día de hoy nos enteremos que DMX, el conocido interprete  por éxitos ruidosos como “Party Up (Up in Here)” y “X Gon ‘Give it to Ya”, fue declarado clínicamente muerto el día de ayer por la noche. De acuerdo con reportes de “TMZ” el portal de noticias sobre celebridades, Earl Simons -nombre real del rapero-  fue encontrado inconsciente por agentes de policía a las afueras del conocido hotel “Yonkers Ramada Inn” alrededor de las 6:00 pm. Cuando llegó la policía, el rapero no estaba respirando y no tenía pulso.

Afortunadamente, los oficiales fueron capaces de revivir DMX con la técnica de RCP. Después de ser informadas las autoridades correspondientes, testigos señalan que había presuntamente ingerido algún tipo de “polvo” antes de caer inconsciente.  Los policías al percatarse del suceso administraron rápidamente  “Narcan”, un antídoto utilizado para contrarrestar las sobredosis de narcóticos. DMX o “X” como algunos le nombran, regresó a lo que se llama un “estado semi-consciente” e inmediatamente fue trasladado a un hospital local, en donde se reporta actualmente en condición estable.

A pesar de informe de los testigos y el uso de “Narcan”, tanto X y su familia niegan que la situación esté vinculada a sustancias ilícitas ligada a las drogas. DMX afirma haber sufrido bronquitis unos días antes, diciendo lo siguiente; “Recuerdo haber sentido una falta de aliento antes de desmayarme”. Un miembro de la familia le dijo a TMZ que el rapero estaba llamando por su inhalador para el asma, pero no pudo conseguirlo, lo que llevo a su estado crítico. Si lo que Simons trata de explicar es que fue un ataque de asma lo que lo llevo al borde de la muerte, a pesar de que los informes iniciales por parte de las autoridades parecen apuntar a que ésta situación fue por una fuerte sobredosis de drogas.

DMX, ha estado inmerso en un sin fin de rumores acerca de su salud y es qué el Rapero de Baltimore a enfrentado con regularidad problemas de adicción a las drogas; desde entonces el icono del  HIP-HOP ha tenido un gran declive tanto en lo musical como en su condición física. Éstos problemas lo han arrastrado a un visible rezago; de cualquier manera, y lo que realmente ocurrió, X, su familia, y sus fans deberían estar agradecidos por la gran intervención de la policía de Nueva York, literalmente, al traerlo de vuelta a la vida.

 

 

 

 

PIRA.MD: El futuro-pasado de la música en México

En México hay cientos de sellos independientes a lo largo y ancho de la república, pero ninguno como PIRA.MD, un sello totalmente diferente al resto, ya que una de las principales características que lo distinguen es la visión futurista y creativa que tiene musicalmente hablando,  debido a su gran capacidad para producir sonidos abstractos, instrumentaciones orgánicas acompañados por “rap´s”  y música ELECTRÓNICA en su mayoría, es por ello que decimos que  PIRA.MD vive en una constante “Futuro-pasado”, es decir; innovan lo pasado y dan un futuro promisorio al pasado con sus creaciones.

“Buscando el fvtvro” es un documental independiente producido por Cesar Vega y Jorge Leal, en donde nos muestran a la perfección y a lujo de detalle la gran diversidad musical independiente en nuestro país, capaces de crear verdaderas obras de arte con tan pocos recursos. Los participes del documental -artistas urbanos y referentes puristas-  nos muestran también el lado oscuro de la música,  ya que muchas de las veces los artistas de la escena “alternativa” pertenecientes a sellos “reales”, al tratar de hacer música creativo, terminan copiando lo ya copiado, dando así un “boom” de mediocridad global como consecuencia de talentos mal trabajados.

Sin duda el visual es una joya de arte en todos los sentidos por los que se busque, con mensajes “ocultos” en donde muy  pocas personas lograrán descifrar.

 

Nakury: Hip Hop desde Costa Rica

Rompiendo, rompiendo esa lectura de los discos de vinilo, rompiendo, sobre un plato giradiscos, rompiendo sobre un plato giradiscos ROMPIENDO.

Ahí es cuando se suena con tiempos marcados, siempre repetidos siempre repetidos, como horizontes amontonados, uno sobre otro, sube y baja, sube y baja, sube y baja… Las manos en el aire que se llama ¡HIP HOP!

¡Que se llama HIP HOP!

¡Que se llama HIP HOP!

No hablo por nadie, hablo de alguien, Nakury hace lo suyo, verso sobre verso, camina, paso a paso no contamina, preciso, rapera de corazón, preciso.

Rayada de color, una bomba en la pared, por todas partes está que arde, esta que arde por todas partes como una bomba en la pared rayada de color. Siempre peligrosa, pero respira, siempre RESPIRA.

Haciendo rap ingenieros, discutiendo Hip Hop hiphoperos, es cultural es natural es integral, propone y construye, destruye la escuela, Rap en la escena, Nakury en la vereda.

Yo les digo ¿quien lo sabe? ¿no lo saben?

Sobre graves nuevo material, de Magisterio yo les digo ¿qué les digo? ¿por qué les digo?

Yo les digo ¿quién lo sabe? ¿no lo saben?

Breaking! BREAKING… Breaking! BREAKING…

Sale a la luz canción inédita de Ol’ Dirty Bastard “Obey Me”

Menuda sorpresa se llevo RZA, el afamado miembro de la familia Wu-Tang Clan al descubrir unos archivos secretos dentro de la “Wu Mansion” entre los cuales destaca un tema totalmente inédito de la leyenda Ol´Dirty Bastard llamado “Obey Me”.

El ahora “Frontman” ó líder de la agrupación decidió unir fuerzas con Boombotix, una marca que comercializa altavoces de alta definición, con la intención de mostrar al mundo lo grande que sigue y seguirá hacia Russell. Dicha marca lanzó junto con la agrupación el visual del tema en cuestión en donde su hijo; Young Dirty Bastard. Al mismo tiempo salió al mercado una edición especial de altavoces del ya fallecido con un costo de $69.99 Dlls.

A continuación el modelo de los altavoces de edición especial en tributo a Russell:

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